Listopadowe koncerty Filharmonii Wrocławskiej

Filharmonia Wrocławska zaprasza na koncerty w listopadzie. Mamy dla Was podwójne zaproszenie na każde z prezentowanych poniżej wydarzeń. Piszcie na konkursy@g-punkt.pl

13.11.2011

Niedziela, godz. 18:00

Mediateka

Septet Beethovena

Program:

M. Haydn – Divertimento Es-dur

C. Nielsen – Serenata-Invano

L. van Beethoven – Septet Es-dur op. 20

Liczba 7 jest najciekawszą i najbardziej tajemniczą pośród liczb podstawowych. Pitagorejczycy darzyli ją szczególną czcią, starożytni filozofowie przypisywali jej wyjątkowe własności opieki i władzy nad światem. W niektórych religiach siódemka cieszyła się wielkim poważaniem – Biblia obfituje w siódemki, a siódmy dzień tygodnia jest dniem świętym. Siódemka powszechnie uznawana jest więc za liczbę szczęśliwą i magiczną. Siedem nut w muzyce dało początek filozofii „harmonii ciał niebieskich” i przedstawianiu wszechświata jako bezkresnej muzycznej gamy.

Dlaczego Beethoven zdecydował się na taką, a nie inną obsadę swojego septetu? Cztery instrumenty smyczkowe i trzy dęte to w zakresie brzmienia już nie kwartet smyczkowy, ale raczej namiastka orkiestry symfonicznej. Sukces Septetu Es-dur op.20 na początku XIX wieku zaskoczył, ale też drażnił samego kompozytora. To dzieło jest syntezą osiągnięć XVIII-wiecznego divertimenta, a zarazem inspiracją dla dalszych dokonań w tej dziedzinie.

NFM Ensemble zaprezentuje Państwu także Divertimento Michaela Haydna oraz Serenatę Carla Nielsena, które rzucą światło na sytuację w muzyce (wówczas) rozrywkowej przed i po napisaniu Beethovenowskiego Septetu w 1799 roku.

NFM Ensemble to zespół występujący w składzie od 2 do 15 muzyków. Jego misją jest prezentacja arcydzieł muzyki kameralnej napisanej na nietypowy zestaw instrumentów. Jedyną wspólną cechą wykonywanych utworów jest obecność w składzie instrumentów basowych: wiolonczeli i kontrabasu. Repertuar zespołu daje słuchaczowi możliwość obcowania z dziełami zróżnicowanymi brzmieniowo, a wiele z pośród utworów, które Ensemble zaprezentuje w najbliższych latach, będzie wykonane w Polsce po raz pierwszy. W skład NFM Ensemble wchodzą czołowi muzycy związani z Filharmonią Wrocławską, a także artyści spoza Wrocławia zapraszani do udziału w wybranych projektach.

--------

22.11.2011

Wtorek, godz. 19:30

Sala koncertowa Filharmonii

Juana Zayas – fortepian

Program:

D. Scarlatti – Sonata d-moll K.1, Sonata g-moll K.8, Sonata D-dur K.29

R. Schumann – Karnawał op. 9

K. Szymanowski – Etiuda b-moll op. 4 nr 3, Preludium op. 1 nr 1

F. Chopin – Sonata h-moll op. 58 nr 3

Współorganizacja: Fundacja im. A. Markowskiego

Podczas koncertu legendarna kubańska pianistka Juana Zayas przedstawi interpretacje utworów, które znacząco wpłynęły na kształt światowej pianistyki. Dziś nikt nie podważa historycznej roli, jaką odegrały w rozwoju faktury klawiszowej sonaty Domenica Scarlattiego. Niemniej znacząca była twórczość Fryderyka Chopina, która inspirowała również innych kompozytorów. Robert Schumann zafascynowany osobowością polskiego twórcy w jednej z cyklu dwudziestu miniatur zawartych w Karnawale op. 9 z 1834 roku stworzył muzyczny portret Chopina.

Preludia op. 1 oraz Etiuda b-moll Karola Szymanowskiego, należące do najwcześniejszych kompozycji twórcy z Tymoszówki, w dużym stopniu nawiązują do stylu Skriabina i Chopina. Oba dzieła szybko zyskały bardzo dużą popularność oraz uznanie publiczności. Kompozytor ubolewał nad tym, pisząc o swojej etiudzie w liście do Grzegorza Fitelberga: „...fatalnie jest już w tak młodym wieku skomponować swoją IX Symfonię...”.

Bardzo złe recenzje zbierała początkowo Sonata h-moll op. 58 nr 3 Fryderyka Chopina. Krytykowana była za nadmiar motywów, brak koncentracji i zmysłu konstrukcyjnego, a według jednego z angielskich biografów „namiętność finału przekraczała granice przyzwoitości”. Dziś uznawana jest za jedno z najwspanialszych dzieł kompozytora, zdaniem zaś Artura Hedleya „w jej czterech częściach znajdujemy najpiękniejsze melodie, jakie kiedykolwiek napisane zostały na fortepian”.

-----

23.11.2011

Środa, godz. 19:30

Oratorium Marianum

Magdalena Llamas – mezzosopran

Juana Zayas – fortepian

Program:

W. Lutosławski – 5 pieśni do słów Kazimiery Iłłakowiczówny

C. Debussy – Soirée en Grenade

G. Fauré – Pieśni

M. Ravel – Alborada del gracioso

F.G. Lorca – Canciones españolas antiguas

M. de Falla – Siete cansiones populares españolas

Współorganizacja: Fundacja im. A. Markowskiego

Za sprawą gwiazd wieczoru – andaluzyjskiej mezzosopranistki Magdaleny Llamas oraz legendarnej kubańskiej pianistki Juany Zayas – nasze zmysły rozbudzą gorące latynoskie rytmy, a serca ukoją nastrojowe melodie utworów inspirowanych muzyką hiszpańską i muzyką Ameryki Łacińskiej

Na koncercie zorganizowanym we współpracy z Fundacją im. Andrzeja Markowskiego artystki wykonają wspólnie Stare pieśni hiszpańskie Federico Garcii Lorci (Anda Jaleo, Las Tres Hojas, En el Café de Chinitas, Nana, De Sevilla, Zorongo) oraz Siedem ludowych pieśni hiszpańskich Manuela de Falli (El Paño, Moruno, Seguidilla, Murciana, Asturiana, Jota, Nana, Canción, Polo), a także nastrojowe pieśni francuskiego kompozytora – Gabriela Fauré: Les Présents op. 46 nr 1, Clair de Lune op. 46 nr 2, Automne op. 18 nr 3. Dodatkowo w interpretacji Juany Zayas usłyszymy utwory Maurice’a Ravela oraz Claude’a Debussy’ego inspirowane muzyką hiszpańską.

Mocnym polskim akcentem koncertu będzie wspólne wykonanie 5 pieśni do słów Kazimiery Iłłakowiczówny Witolda Lutosławskiego: Morze, Wiatr, Zima, Rycerze, Dzwony cerkiewne.